Les différentes techniques des street artistes
Le Tag ( ou Blaze)
Forme la plus simple et la plus ancienne, signature exécutée rapidement pour marquer son territoire, en monochrome le plus souvent.
Effectués de manière illégale, les tagueurs utilisent le plus souvent des marqueurs, plus facile à cacher.
Le précurseur est Taki 183. Le métro New Yorkais en a été recouvert, le but étant d'obtenir " the fame" (la célébrité).
Il est apparenté à du vandalisme mais c'est souvent un passage nécessaire avant d'arriver aux fresques.
Le tag est rarement apprécié, il reste de l'ordre de la pollution visuelle...surtout quand on se le récupère sur son mur!
Il faut reconnaître que les "oeuvres d'arts urbaines" restent minoritaires aux cotés des gribouillis dégoulinants que restent de nombreux tags.
Le Graff
Il découle du tag mais les lettres sont très travaillées et prennent des couleurs et formes sophistiquées et complexes. Ces lettres sont complètement décomposées et retravaillées.
Avant d’entamer une pièce les graffeurs mettent des heures pour mettre au point les aspects pratiques.
Si possible enduire le mur d’une simple peinture de bâtiment. 2 avantages : empêche le mur d’absorber une trop grande quantité d’aérosol (dont le coût est élevé) et fait ressortir les tracés.
La fresque
Peinture en plein air, la fresque utilise les murs ou le mobilier urbain comme support.
Les réalisations peuvent être faite à la bombe, au pinceau, au rouleau, au pochoir, … qui peuvent atteindre une taille importante.
L'East Side Gallery, morceau du mur de Berlin de 1.3 km, dont les premières fresques
sont apparues en 1989 après la chute du mur, est une référence en matière de street art.
Ces fresques commémorent ainsi la chute du Mur, le manque de libertés, la vie en RDA, la séparation des Berlinois et l’unité retrouvée et elles apportent un message pacifique. L’East Side Gallery est un monument en l’honneur de la liberté. Les peintures reflètent le changement et expriment l’espoir d’un avenir meilleur pour tous les peuples du monde.
Le pochoir
Il apparaît plus ou moins au début des années 80 comme une nouvelle forme d’expression , une technique assez simple consistant à découper dans un matériau rigide comme du carton, du plastique, du bois, du métal, etc. L’artiste dessine ou décalque le motif provenant d’une image, d’une photographie. Ils utilisent ensuite la matrice pour reproduire des dessins sur les murs, ou toute autre surface plane
Les grands pochoiristes des années 1980 comptent Blek le rat, Jef Aérosol, Mix Mix, Miss.Tic
Le poster
C'est la technique nous allons utiliser pour noptre projet Inside Out
Pendant 200 ans, l’affiche a servi pour la publicité, pour des produits, des événements sportifs ou politiques.
L’avantage est de pouvoir être préparé chez soi au format de son choix. Il est possible de le diffuser en plusieurs exemplaires.
Le poster est souvent imprimé puis coller sur les murs mais il peut aussi être peint.
Les stickers
Comme des petits tags, les plus petits et les plus répandus, sont présents partout : réverbères, gouttières, panneaux de signalisation … Il n’y a rien de plus simple que de sortir de son sac une pile d’autocollants qu’on a conçu chez soi, de les coller rapidement là où il nous semble le mieux vu.
Comme ils sont simples et faciles à afficher, les street artistes les utilisent beaucoup. C’est souvent le premier médium utilisé. Mais certains le trouvent trop simples ou trop ordinaires
Les stickers d'abord manuscrit ou peint sont de plus en plus souvent imprimés aujourd'hui.
L'une de nous a d'ailleurs visité l'atelier de Clet à Florence. Il utilise cette technique sur les panneaux de signalisation. à Florence.
La mosaique
Les installations
Les installations consistant à rajouter une troisième dimension au street art.
Les idées d’installations sont aussi nombreuses que les artistes qui les réalisent et il est difficile d’en faire une liste complète.
